Rogon

當我翻著《飢餓遊戲》時，我不禁聯想到高見廣美所著的《大逃殺》，一樣恣意地將人命玩弄於股掌之間，一樣迫使參賽者拿起手中的武器，撂倒其餘的人，踩踏著亡者的屍身，一步步地向優勝者的位子靠近。可是《大逃殺》的內容過於寫實並帶給讀者強烈的緊迫感，反觀《飢餓遊戲》，作者描寫的重點是主角如何活下去而不是人性的掙扎，雖然作者有寫到凱妮絲內心因比德而引起的圈圈漣漪，但作者在殺人前的遲疑與殺人後內心的混亂並未多加著墨，只是輕輕的帶過，這麼一來，讀者們的壓力也減輕了不少。
另外，不知道是不是因為是青少年小說的關係，人物感覺都被寫得很膚淺、很表面。
出現的角色全部都被刻意塑造得很討喜，不管是男女主角還是配角都是。
就算一開始出場時惹人討厭，最後還是會被扭轉成正義的一方。
大概是要故意製造出人民都是逼不得已，都城高層才是最終大壞蛋的效果，順便討好讀者吧。
可惜這種手法讓正邪間的界線被劃分得太明顯，反倒讓人物顯得過於平板，一點真實感都沒有。

不過雖說如此，我還是很沒志氣的跳入討喜角色挖的大坑了。（捂臉
我好喜歡秦納唷。他是我整本書裡最喜歡的一個角色了。

至於凱妮絲，她不是我的菜。
她完全就是按照標準程序打造的女主角，固執堅持、脾氣剛烈。
雖然夠強悍也有腦，可是個性和思想都太無趣、太好捉摸。
尤其是面對感情那種蠢到讓我想翻白眼的態度，完全就是女主角必備啊。（茶

而蓋爾和比德，一看就是作者寫出來討好充滿少女心的青少女的啊。
兩男一女的三角戀根本就是木瓜之城，連青梅竹馬註定會輸的設定都很像。囧
對於感情戲的描寫也跟木瓜一樣，完全走單純天真愚蠢到我不知道該說什麼才好的YA小說路線。
不過拿它跟木瓜比好像還是有點委屈啦。（公正
至少《飢餓遊戲》不是整本都在大談戀愛，也沒有什麼讓人傻眼的吸血鬼和狼人。

在這類作品之中，作者試著在黑暗的故事中刻寫人性的光明面、在極其凶險的境地中描繪「寬恕的奇蹟」，那些急於致人於死地的角色們反而成了到達九泉的先鋒人馬，而主角在「本我」的求生意志和「超我」的道德良知之間來回擺盪，嘗試著找出那個平衡點；就像《飢餓遊戲》封面上所寫的：「唯有愛上你的對手，才有一絲存活的機會。」，在有可靠的肩膀、溫暖的胸膛可以依靠時，隨時都高懸著的心才可能放鬆，像弓弦般絞緊了的身軀才可能獲得舒緩，但在得到可依靠的物事之前，必須去做的就是全心全意地相信對方。

作者仔細地描繪了「施惠國」及其附屬區域的特色：出產各種珍貴飾品的第一區、工廠林立的第三區、漁業興盛的第四區……等。另外，作者也耗費了相當的筆墨來描寫「施惠國」先進的科技，如：擁有上百個操控按鈕的淋浴設備、對著菜單的送話口輕聲說出想要的食物，一分鐘之內它就會出現在你面前、或是可以拉近放大以及拉遠縮小外頭景觀的窗戶……等，在這樣的細膩的描寫下，讓人會有一種錯覺，就好像「施惠國」以及《飢餓遊戲》都是真實的事一般。

遊戲中，凱妮絲和比德為了得到更多資助者的幫忙，獲得更大的生存機會，於是在全國觀眾前演出了「悲劇情人」的戲碼，在跟隨著他們腳步的攝影機前，互相安慰、擁抱、親吻，為的就是讓觀眾相信他們是真心相愛的。在現實生活之中，我們何嘗不是如此？人們習慣穿套上堅強的外表，為的就是掩飾內心的脆弱；也有人習慣性的讓自己周圍充滿了人，為的不過只是想掩蓋內心無盡的空虛與寂寞。

有人說：「人生如戲。」，這句話說得對極了，我們窮極一生扮演著各種的角色，試著去做好那個角色份內的工作，而判斷自己是否有成就、是否成功，是賴以眾人對自己的評價；要到何時，我們才能超脫公眾社會所設下的框架，在別人的注視下，真正做到比德所說的：「我要死的像我自己，進到裡面之後，我不想被他們改變，我不想變成某種不是我的怪物。」？